第十八届中国上海国际艺术节已于10月12日开幕，将持续至11月15日。今晚俄罗斯莫斯科新歌剧院将献演艺术节闭幕大戏《伊戈尔王》。

　　歌剧是一门西方舞台表演艺术，主要或完全以歌唱和音乐来交代和表达剧情的戏剧。歌剧在16世纪末，即1600年前后才出现在意大利的佛罗伦萨，它源自古希腊戏剧的剧场音乐。

　　中国上海国际艺术节中心总裁王隽表示，本届艺术节以歌剧压轴的主要原因之一，就是因为“歌剧是音乐艺术皇冠上的明珠”，其包含的艺术形式有声乐、器乐、戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌）、舞蹈（芭蕾与民间舞）以及舞台美术等，是高度综合的艺术形式，也是文化软实力的检验指标之一。

　　11月13日晚，《伊戈尔王》的欢乐颂——莫斯科新歌剧院经典歌剧选段音乐会，来到上海立信会计金融学院精彩上演。这是艺术节校园行首次将艺术节闭幕大戏演出团队请进校园。我们全家及在上海的亲属10多个人和学院师生共同享受了这场世界歌剧的饕餮盛宴。

　　演出之前，上海音乐学院图书馆馆长助理、副研究员韩斌先生，就本次演出，进行演前导赏，深入浅出地讲解今晚演出的各个歌剧选段的特色和背景：这台音乐会选取了意大利、法国、德国和俄罗斯的歌剧选段和交响曲，用不同作曲家的作品，展示欧洲歌剧的精华。乐队和演员相继将表演威尔第的《纳布科》《游吟诗人》《弄臣》、普契尼的《波希米人》、比才的《卡门》、鲍罗丁的《伊戈尔王》等节目。在贝多芬的《欢乐颂》中，音乐会落幕。他风趣幽默的介绍吸引了观众，为我们欣赏本次演出做好铺垫和准备。

　　音乐会以朱塞佩•威尔第（Giuseppe Verdi）的史诗歌剧《纳布科》序曲震撼开场，将现场观众瞬间带入气势恢宏的场面。《纳布科》是威尔第第三部编写的歌剧，被认为是奠定威尔第作曲家地位及名誉的一部作品。《纳布科》描述犹太人被巴比伦君王纳布科 (尼布甲尼撒二世)击败并逐出家园的事件。正是剧本中这种强烈的爱国主义情感深深打动了威尔第，使他联想到自己的祖国和人民，想到家乡的父老兄弟还在奥地利侵略者的铁蹄下挣扎。他把对祖国的深厚的感情和对侵略者强烈的仇恨全部倾注到这部歌剧的音乐中。整部歌剧音乐情绪激昂，热情有力，旋律明朗，气势雄伟，自始至终洋溢着爱国主义精神。

　　《弄臣》作品中，作曲家创造了性格优柔寡断、内心感情变化多端的弄臣，风流浮华、多情善变的公爵和纯真深情、富于诗意幻想的吉尔达三个不同的音乐形象。剧中的许多唱段都是世界名曲。第四幕中公爵的抒情歌《女人善变》，节奏轻松活泼，音调花俏，就是这位情场能手的绝妙写照。

　　《欢乐颂》作品大约创作于1819到1824年间，是贝多芬全部音乐创作生涯的最高峰和总 结。1=F调，4/4拍。这是一首庞大的变奏曲，充满了庄严的宗教色彩，气势辉煌，是人声与交响乐队合作的典范之作。通过对这个主题的多次变奏，乐曲最后达到高潮，也达到了贝多芬音乐创作的最高峰。乐章的重唱和独唱部分还充分发挥了四位演唱者各个音区的特色。

　　《欢乐颂》是欧盟盟歌，已被写入《欧盟宪法》。欧盟之父理查德•尼古拉斯•冯•康登霍维-凯勒奇建议了《欢乐颂》作为欧盟盟歌。

　　来自俄罗斯莫斯科新歌剧院《伊戈尔王》的欢乐颂音乐会，它囊括了全球范围内传唱度极高的歌剧名段。无论是美声男高音的试金石《冰凉的小手》，还是《卡门》中的经典选段《哈巴涅拉舞曲》；无论是《弄臣》中的名篇《女人善变》，还是代表了贝多芬交响乐最高成就的《贝多芬第九交响曲》中的《欢乐颂》，无一不是如雷贯耳。来自俄罗斯莫斯科新歌剧院的演员们，用他们精彩的表演，传递了歌剧经典的魅力，也展现了俄罗斯民族音乐的强烈风格。今夜是属于歌剧的夜晚。艺术无国界，润物细无声，我们在动人的歌声中完成了又一次文化的交流和美的享受。对演出总的感觉是：气势如虹、场面震撼、高雅享受。期待明年的上海国际艺术节能再见面。