【导读】文学创作主要就是小说、散文、报告文学、诗歌的创作，音乐文学是属于文学与音乐之间的产物，主要还是接近于音乐，属于音乐圈，而不属于文学圈。
　　
　　大概是90年的亚运会之前，我喜欢上了音乐文学的创作，开始写一些歌词，但是在国企工作，公司35年大庆征集歌词，要创作一首企业的歌曲，我写了几首，其中的一首被定为司歌，由中央乐团著名作曲家、指挥家秋里谱曲。从这以后我就迷上了音乐文学的创作，写了不少的歌词。单位有一个同事，比我年长二十岁，他是张自忠副官的儿子，他的父亲是地下党派在张自忠的部队里，张也知道他是共产党，并且加入了共产党。由于他从小就在张自忠的部队跟着父亲跑，耳朵被炮弹震聋了，只好带着助听器。在单位我称他张老师，我们是忘年交，由于在文学和音乐上的共同爱好，我们有很多共同的语言，这是在一个商业企业里比较难得的。我写了几首歌词，他认为很不错，做了一些修改，其实的一首被他谱上了曲子，是属于美声的艺术歌曲。这首歌曲是他花了几天几夜时间创作出来的，记得他当时拿着自己记录的简谱的歌曲找我的时候很兴奋，他说：你这小子！你的这首歌词折磨了好几个晚上没有睡好觉。他当时给我哼唱，效果很不错。他说：这首歌谁唱谁就会红。我试唱了几遍，感觉这首歌真的不错，如果有专业演员演唱是一定能够流传的。
　　
　　这是一首母亲的颂歌，题目叫〈母亲的爱〉。我着手找演员演唱，我爱人学生的家长是中国广播艺术团的歌唱演员，我找到了，他看了歌词，试唱了一遍就喜欢上了，当时我们探讨了这首歌曲的演唱，怎样更好地表达出歌曲所要表达的情感。曲谱留在他的那里，他说一定要把这首歌唱出去。他说过些日子要到绵阳演出，准备演唱这首歌，团里也已经审查同意了。后来他回来了，说这次没有演唱这首歌；到了演出的现场，还是那些名演员，演唱那些老歌，所以新歌推不出来。这已经成为乐坛上的一个顽疾。我们的文艺体制就是这样。业余作者的作品怎么能够比专业的写得好呢？人家还吃饭不吃饭？
　　
　　从这以后这首歌也就搁置下来，但我始终这是一首好歌，是一支能够流传的歌。
　　
　　我对音乐文学的兴趣没有因此而减退，创作了不少的歌词，也更注意学习歌曲的创作方法，研究歌曲的曲式结构，当时还对作曲感兴趣。各种不同风格歌词的写作，美声的艺术歌曲的歌词怎样写，民族唱法的怎样写，通俗的歌词怎样写，独唱怎样写，合唱怎样写，进行曲怎样写……我都进行了探索和学习。因为音乐文学与诗歌的创作是不同的，诗歌的语言与歌词语言不完全相同，诗可以是能够朗诵的，也可以是不朗诵的，只是看的。写歌词一定要注意听觉和视觉形象，语言要有强烈的音乐性，节奏感鲜明。歌词的语言是比较直观的，浅显的，但浅显的语言背后有着深刻的韵味。这是写歌词与写诗歌的区别，感觉是很不一样的。其实歌词比诗更难写，就那么六八句，要表达一个完整的思想，语言那么浅显精灵，不是那么容易的。很多写诗的人写不了歌词，甚至还看不起写歌词，这是无知的表现。歌词与诗歌有共同点也有区别，都注重情感的抒发和表达。
　　
　　由于喜欢上了音乐文学的创作，自然就结实了不少的文艺团体的人士和朋友，也认识了一些作曲家。我爱人娘家住广播电视部宿舍，当时楼下住着广播交响乐团的一个副团长，他是一个大管演奏家，和我年龄差不多，我写了很多歌词，他认为不错，一定要拿给自己的姐姐看看是不是给谱上曲子。他的姐姐是总政歌舞团的作曲家，创作过歌曲〈妈妈教我一支歌〉，但是很红的。楼上还住着一个叔叔，是电视剧制作心中的制片主任，与作曲家王立平、张丕基、丕许境清很熟悉，他也把我的歌词介绍给他们，愿意帮助我，希望我的歌词能够被他们谱曲演唱。他们都是著名的作曲家，有写〈红楼梦〉里的歌曲的，有写〈西游记〉里的歌曲的，有写李谷一演唱的〈乡恋〉的。这个叔叔最先把我介绍给广播艺术团的作曲家张丕基，我也亲自拜访张老师。楼上的那个叔叔过几天对我说：张喜欢你写的歌词，说准备给谱曲呢！我很高兴。又过了几天，这个叔叔说：张说即使谱了曲也没有人演唱，谱曲也没有用呀！这件事就这个放了下来。是啊！当时作曲家的处境也不是那么好，不是施光南那个时候了，唱歌的演员都谱大了，出了名就不想唱其他的新歌了，你让他演唱他就要价，并且要的很高，作曲家都成孙子了。这就是中国歌坛的现状。
　　
　　广播艺术团还有一个作曲家，也是那个交响乐团副团长的朋友解释认识的，人不错，我称他大哥，他与我家里的哥哥同岁，是浙江杭州人，上海音乐学院毕业的。他喜欢我的歌词，但很多写歌，主要是器乐曲，交响乐作品等，这是他创作的主要方面。作曲也基本是西洋那种唱法的。对于歌曲来讲，我是不太喜欢西洋的。他说他比较喜欢杨炼的诗，杨炼是中国朦胧诗的代表人物之一，当时已经去了国外。有几首歌词这个哥哥很喜欢，他爱不释手地说：先放在我这里吧。
　　
　　自己也去过空政歌舞团几次，结识了那里的一些作曲家，有姚明、孟庆云，歌词是没有问题的，音乐感强，也适合谱曲，就是机会的问题，否则写出来演唱也是问题。
　　
　　上班来到单位，传达室有我一封信，是中国音乐文学学会寄来的，打开一看：是让我参加北京市歌曲创作学习班，我想：这准是作曲家张丕基介绍的，其中授课的老师也有他。学员来自北京各处，有大学生、工人、教师，也有各区文化馆的，有业余的歌曲作者，也有歌词作者，我当然是属于歌词创作的作者。不少业余的曲作者都喜欢我写的歌词，我的歌词体裁和种类比较多，有艺术歌曲的歌词，有民族的，有通俗的，对很多业余作者的口胃，他们都有意把我的歌词谱曲，大概有五六首歌词被他们谱了曲。学习班结束以后的半个月，中国音乐文学学会组织我们这些学员活动，在那次活动中我第一批加入了中国音乐著作权协会。
　　
　　说实在的，自己歌词创作的提高，都是因为自己在此之前阅读了不少歌曲创作、歌词创作的书籍，受益非浅，对我了解音乐文学的创作很有启发和帮助。在5.12汶川大地震后和北京奥运会期间，我在写了大量诗歌的同时，也创作了不少的歌词。有的文友说：你的歌词写得真不错。他说他也想写歌词。我说：写歌词不是那么容易的，创作要有一个长期的积累，特别是知识的积累，创作经验的积累不是短时间就能够完成的。其实不论写什么，写好了也是不容易的。
　　
　　我没有走上专业的音乐文学创作之路，我感到庆幸，如果我只是写歌词的话，那么就限制了自己的创作，对自己的创作是不利的。文学创作主要就是小说、散文、报告文学、诗歌的创作，音乐文学是属于文学与音乐之间的产物，主要还是接近于音乐，属于音乐圈，而不属于文学圈。如果我只是一个歌词作者，我可能没有下去进入那么多文学论坛，但音乐文学的创作也同样丰富了自己写作的经验，对诗歌的创作也是有启发的。作家与音乐的接触没有坏处，只能对文学创作有很大的帮助。所以我又十分庆幸自己与音乐文学结缘。

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