在电影院看电影，追求的是视觉和听觉的享受，而一个人静静地在家里看电影，才能真正的体会到电影的精彩。喜欢一部电影，或者说看了某部电影之后觉得没有后悔看这部电影，那一定是和这部电影产生了共鸣。就好比，这部电影是在画一棵树，而我也完整地看到了这棵树，那一定是完完全全地读懂了这部电影。但是多数时候我们是看不完整的，我们只能看到树的一部分。于是很多电影，看了之后我会去看影评，多数会是恍然间觉得自己从这部电影里看到的太少了，电影本身比我所能理解的开阔的多。看一部电影就像是遇到一个人，有的人我们见过一次之后，转身就忘记了，而有的人，永远都不会忘，甚至会改变我们的思维乃至我们的生活。推荐一些自己印象最深刻的一些电影吧，自己也学着写点影评。
　　
　　《阿甘正传》，说不出这部电影精彩在哪里，或者说这部电影哪里都是精彩的。我曾尝试多次，一个人去走走，期间没有亲情爱情友情，只有阴晴雨雪。WhenIamtied，Isleep。WhenIamhungry，Ieat。阿甘那一段跑步，我总是能和《逍遥游》联系起来：北冥有鱼，其名为鲲、、、那时一种高度的自由，挣脱于所有的束缚、世俗、无奈、困惑，就是单纯的一个人跑跑，一跑起来就是3年2个月14天又16小时。停下来之后，明白了很多，读懂了很多，放下了很多，世界还是这个世界，心变了，所有都变了。仿佛阿甘的跑步就像坐禅、面壁，看似单调枯燥，却真的可以改变一切，从内心到世界……
　　
　　《第一滴血》，似乎很多人提到史泰龙就会想起来和施瓦辛格比较，但是个人觉得施瓦辛格的电影真是一点都不好看。这一部高中时看的，史泰龙的《第一滴血》系列真是让那时年少的我见识到了什么才是真正的铁血男人，什么才叫习惯了痛楚。寡言、勇敢、善良、机智、正义，兰博在我心中就是英雄的代名词。
　　
　　《恐怖游轮》，不是恐怖片，它绝对是对我即时影响最大的一部电影，也是因为它，后来开始对这种类型的电影产生兴趣：《记忆碎片》、《禁闭岛》、《穆赫兰道》、《源代码》、《费马的房间》、《亡命感应》、《致命ID》、《搏击俱乐部》、《盗梦空间》andsoon。但是这种电影没有一部看得透的，每次看了影评之后就觉得自己连皮毛都没看懂…但是看得过程中似乎理解到了什么，便欲罢不能。这种电影绝不会浪费任何一个镜头，每一幕都有可能隐藏着某个重要的细节，一个表情，一句话，桌上的一个小饰件，墙上的一幅画，都有可能是通向豁然的钥匙。个人觉得，想搞懂这类电影，必须找到两点，一，故事发生的根源，诸如：精神分裂、梦境、深度欲望等；二，故事表现形式，诸如，循环，倒叙，事中事等。担心这种电影看多了会精神分裂，只是不忍放手…...
　　
　　《肖申克的救赎》，这部电影唯一的缺憾就是生不逢时，恰巧和《阿甘正传》角逐奥斯卡，真是既生瑜何生亮啊。这部电影看得比较早，高中时就看过了，大学又看了一遍，最后男主和黑人在海边再次见面，淡淡的一个微笑似乎就可以省去了千言万语，海边没有高墙，没有黑暗，他们还有几十年的时间去享受生活，去笑谈当时。个人觉得电视剧《越狱》绝对是受了《肖申克》的很大影响。
　　
　　《泰坦尼克号》，小学初中高中大学各看过一次。小学是在邻居家看，初中是班里看，高中在网吧看，大学在宿舍看。大学那次看是在深夜，带着耳机，三个多小时的电影，久久不能平复，又听了一个多小时的《Myheartwillgoon》。《阿凡达》票房世界第一，《泰坦尼克号》第二，虽然票房超过它，但是从影响力来说，《阿凡达》就显得太微不足道了。所以电影院无非是给予视听，真正震撼心灵的，肯定还是电影本身。
　　
　　《一九四二》，连着看了两遍的电影。它和《泰囧》相比，我真觉得一个是满脸褶子，一身故事的中国老人，一个是穿着时髦，哗众取宠的混血小生。现今的中国文化已经四不像，中国的历史也隐瞒了太多。如果只能选一部，我宁愿噙着泪读《一九四二》，也不要咧着嘴看《泰囧》。当然，《泰囧》并没有错，它不需要担负着正视历史，挽回文化的重担。只是两者的票房差距那么大，不觉感到微微心酸。虽为住在浙江的安徽人，但总觉得河南是安徽的兄弟省。对这部电影，大多数南方人肯定是不感冒的。那段灾难不只发生在河南，而是发生在整个中原地区，只是河南灾情最严重。看着一个个老戏骨精髓的表演，听着最最熟悉的台词腔调，眼眶不知道湿了几次。电影里有些桥段就好像是在还原小时候爷爷给我讲过的往事，就会想到爷爷肯定还有很多很多的故事没给我讲过，可能有些过去连他自己都记不得了吧。我们没经历过战乱，没经历过灾荒，从小不饥不寒，今天中午我还倒掉了半碗菜，有时会想，我们凭什么拥有这一切。
　　
　　《小鞋子》，这部是大学电影赏析老师推荐的电影。讲的是在贫困的伊朗，哥哥的鞋子丢了，和妹妹轮流穿一双鞋去上学的故事。（伊朗上学是男女分时段的）。那个世界很贫穷，物质非常匮乏，但是他们有信仰，很充实、很单纯、很幸福、很满足。（又忍不住回到这个愤青的话题上了，虽然也得批判自己）此时此刻的我们，很多都不是在寻找自己的幸福，而是看到别人的“幸福”，然后复制黏贴到自己身上，就说，这就是我想要的幸福，坚信不疑。于是整个大环境，充斥着浮躁、物欲、快速，丢掉了文化、信仰、自我。或许有时间我们可以停下脚步沉默一会，安安静静地想一下，内心深处的我们到底想要什么。当然，一定也会有很多人找到了答案，在迷雾中找到了那束幸福的亮光，但是并不打算去追求，因为那样太另类了。全世界都在“这样”，为什么你非得“那样”。一旦“那样”，你的一言一行都会和周围格格不入，于是你慢慢地看到了不友善的目光，一个两个三个，于是你慢慢地怀疑了自己是不是不应该“那样”，于是你慢慢地觉得身边人说你是神经病，一句两句三句，于是你慢慢地都在怀疑自己是不是神经病。说到这里想到了一个比喻，大致是这样的：一群人熟睡在一个大铁房子里，密不透风，空气一秒一秒地变得稀薄。有一个人醒来，意识到了事态的严重性，他喊醒大家。可是喊醒的结果只是让大家眼睁睁看着空气越来越少，在惶恐和无奈中挣扎着痛苦的死去，倒不如让他们继续睡着，在梦中离开这个世界，安安静静。
　　
　　《活着》，这是一部后来被禁了的电影。它平铺直叙地讲述了两口子（葛优和巩俐）从旧社会到新中国身边和自己所发生的事。中国本土的好电影，都存活在十几二十年前，《霸王别姬》、《红高粱》、《大红灯笼高高挂》、《茉莉花开》、《十七岁的单车》、《阳光灿烂的日子》、《一个陌生女人的来信》、《本命年》、《盲井》、《剃头匠》。一部部好看的文艺片，长吁短叹，锁眉沉思，会让人在故事结束了都久久舍不得关掉字幕。现在的《黄金甲》、《无极》，拍得让人越来越觉得电影不是在讲故事，而是在选秀和拼特技。也许，中国电影人心中的好作品其实也不是诸如《黄金甲》和《无极》之流的。也许当年他们拿着自己最骄傲的作品到广电总局，结果审批条上只有一个字“禁”，一次两次三次，那些优秀的电影人也就学“乖”了。也许，那个审批人当年是机械专业出身，国考进了广电总局，又或者，那个审批人的表姐嫁了个好丈夫。反正不管怎样，中国电影就像是中国文化的一个缩影：四不像。故事讲不好，特效更做不好，于是满屏幕的抹胸，让人哭笑不得。