我很喜欢摄影，多年的体会是，相机是个工具，水平，意图和内心思路都是通过相机反应出来的。各人对摄影的体会也是不同的，拍的多了加上自己钻研,技巧自然会提高，摄影其实就是光的艺术，用光来绘画，技巧高的作者能拍出一般人难以达到的高水平的照片，再加上现在流行的数码后期制作，那更是唯美了。我求的是自娱自乐，不求尽善尽美，让自己兴趣得到升华就行了。另外，我就是不是太注重技巧，而是寻找最美的瞬间。大自然的，周围生活的等等，多是很美的照片，一般人平时很难看到，善于捕捉可喜的镜头。这些都是我追求唯美的一种自然表达，力求拍好一张照片，我认为最高的艺术不是表面的美艳，而是照片的内在反应，必须有深刻的内心表达。联想到宋词，凡华丽的词看了却容易忘了，而撼动人心的却是那些貌似平淡，却无比深刻的词，李煜前期的艳词没人记得了，而是后来平淡的遣词让人感动万分。再看看国画，大师的作品看似简单平淡，却深刻无比。照片也是，我们可以看看多年以来得奖的照片，画面一般，即使美丽，却是因为其中反应的深刻内涵而得奖。所以，现在看来，摄影也是分层次的，我认为第一层就是熟练运用相机，第二层就是构图用光了，第三层就是超越了简单的使用工具来构图，能反应自己内在的思想。这就不是简单的摄影了，摄影成了一个手段，表达深刻的思想让观众产生心灵上的震撼，这就不是一般摄影作者能做到的了。
　　
　　学习摄影既要学一定的理论知识,又要学一定的实践知识,理论知识包括构图,用光．这是最基本的要求，如果要想自己的创作，要求拍出更加精彩的照片，则还要学习景深，快门与光圈的组合等知识．实践知识则是用相机亲自操作．理论和实践要紧密结合．
　　
　　还有一点是美术的功底很重要，也算是条捷径了，可以帮你提高画面构图能力，和审美修养。不过要是你觉得现在开始学画有点晚，那也没关系，多看看名画，和好的电影也很有帮助。
　　
　　再有，我觉得刚开始学习摄影最好是做到走到那，相机背到哪。从纪实开始练起，拍普通的光线，普通的环境下的普通人。可以很好的锻炼自己的审美能力，培养灵敏的艺术嗅觉。
　　
　　使用相机技术可以在很短的时间里有很大进步，不过一个人的艺术感觉却可能要十几年甚至几十年来培养，也是最重要的。一个是家，一个是匠。是家也行，是匠也罢，自我感觉良好就行。
　　
　　总之，关键在于你是否有发现美的眼睛。这是我学摄影的体味。(1002)

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