“演而优则导”这一情况在演艺圈已经不再罕见，演员陈建斌毋庸置疑是一个优秀演员，作为导演他也给了我极大的惊喜。电影《第十一回》是一部极具先锋性的电影，导演将戏剧与电影巧妙地融合在一起，这在中国电影界是很大胆的尝试，无论成功与否，这部电影也足以在中国电影界留下痕迹。

关于电影的结构。在《第十一回》中，陈建斌抛弃了传统电影的主体结构，而是用类似章回体小说的形式将电影划分为十一个部分，并在每一个部分前加入了小标题，以此概括该部分的主题和内容。这样的方式使得剧情本身不再具有神秘性，将观众的注意力更多地转向剧情之外的部分（影片内涵、表演方式等等）。这样的形式与话剧中的“幕”极为相似，十一回（在电影中实际上只呈现了十回）之间转换镜头与话剧每一幕之间的转换类似，都是隔断的镜头，更能造成使人意想不到的效果。俄罗斯套娃式的结构——戏剧《刹车杀人》与真实事件的交错，导演与演员偷情、女儿意外怀孕等等，各个故事线套在一起，使得影片过于饱和，不给观众思考的时间，所以要看懂这部影片需要观影后花时间琢磨。

关于电影中的”To be or not to be”。影片中马福礼想要澄清自己，当年的他为了面子而担下罪行，但是当年的案件已然判决，案宗上有一个版本，屁哥有一个版本，老领导相信判决的版本，最后贾梅怡带来一个版本。由此观众不由疑问：真相到底是什么？不同的答案使这一事件陷入了罗生门困境中，案宗与老领导代表主流意识形态，屁哥为保住死去的哥哥的名誉，贾梅怡为爱与真相，立场的不同使得答案也不同，“真相”也不同。这般看来，真相似乎已经不重要了。马福礼在电影中的行为也耐人寻味，他是一个没有主见的人，他的主意都是他人给的，白律师和屁哥给的建议几乎是相反的，这也表现在他们对豆花的咸淡表现的不同看法，豆花到底是咸还是淡？这个问题大概只有自己去尝才能知道吧。真相是否重要？从金财玲和金多多的枕头里，从马福礼的假死证明里我们能够看到真相败给了温情，”to be or not to be”,需要我们遵从内心的抉择。

关于自我的找寻。电影中有这样一个镜头：马家三口吃饭，左边是妻子金财玲，右边是女儿金多多，马福礼坐在中间，有意思的是，金财玲和金多多都有侧脸在餐桌边的镜子中呈现，而马福礼是背对镜头，他在镜子中的画面被完全遮挡，这隐喻了他的“自我”是被遮挡的，而妻子和女儿自我是呈现在观众面前的。“自我”应该是这部电影的主题之一，马福礼从担下罪行开始自我就慢慢丧失了，他被“面子”所禁锢。现在的他又被生活与社会所禁锢，“自我”仍旧隐藏在不知哪个角落。他面临着困境，一直在迷茫，他站在电视墙前，不同色彩的电视中都有着他的身影，一种无形的压迫感向观众袭来，自我隐藏在无数个呈现的影像中。他人对真相的不在乎也是对马福礼的“自我”的不在意，“自我”只有自己才能够建构与保持。马福礼在最后“自我”被亲情唤醒了，他看到了生活和家庭，不再纠结于这一困境，为了爱的人而活。

关于戏剧体系的运用。作为戏剧性极强的一部电影，《第十一回》中融入了戏剧体系。一是斯坦尼斯拉夫斯基体系，主张演员要成为形象，这与电影中的导演胡昆汀的主张是一致的，“第二自我是根据角色和剧情，去塑造一个新的自我”。但是他有一个反抗者——情人贾梅怡，她所代表的的是布莱希特体系，主张“间离”，她不相信所谓的真实，她将观众从沉迷中抽出来，用理性的方法带领观众去寻找真相。这也是这部电影的成功之一。

《第十一回》也有一个小败笔，那就是内容过于膨胀，已经要突破形式而去，一部两小时的电影完全无法将所有内容囊括。我觉得，电影中金多多怀孕的线可以适当删减，可以减少电影的压力。