（一）

　　巴尔扎克说，小说是一个民族的秘史。
　　米兰·昆德拉说，小说是人类精神的最高综合。
　　普鲁斯特说，小说是寻找逝去时间的工具。
　　莫言说，小说是人类情绪的容器；是小说家猖狂想象的记录；是梦境与真实的结合；是一曲忧悒的、埋葬童年的挽歌；是小说家精神生活的生理切片；是人类寻找失落的精神家园的古老雄心……
　　我说，小说是我文字王国想要开发的新的领域，是我思想突围的新的方向。

　　（二）

　　小说(novel)，是指在语言文学艺术序列中和散文、诗歌、戏剧并列的一种文学体裁。小说以塑造人物形象为中心，通过完整故事情节的叙述和深刻的环境的描写反映社会生活。
　　人物、情节、环境是小说的三个要素。塑造人物形象是小说的主要手段，情节是小说的骨架，环境是小说的依托。

　　（三）

　　写小说，要从生活出发，它来源于生活，又高于生活。
　　小说中的人物，称为典型人物，可以通过人物的外貌，动作，语言，心理，神态等方面来进行描写。
　　萧殷说：“没有夸张便没有光彩。”写人物要突出性格特点，并运用适当的艺术夸张。
　　写出人物的欲望、信仰和道德底线，比专门刻意地去雕琢一个人的性格特点更重要。
　　写别人也要有一种真情愫。是心怀悲悯和同情，还是心存厌恨和不满，笔下文字应当自然而然地流露出来。要注重人物形象的设置和文字的雕琢，更要注重对人物生存况味的深层体会。

　　（四）

　　小说要有情节，情节要有转折，有起伏，有跌宕。流于寻常的事情，就让它有不寻常的所在，如：发生的特别，发展的细节，高潮的激荡，结局的意味等。
　　故事情节包括：开端，发展，高潮，结局。有的还有序幕和尾声。
　　同一个题材，可以有不同的故事情节；相同的故事情节，可以有不同的构思角度；相同的构思角度，可以有迥然不同的细节描写。故事梗概和故事情节的安排相对容易，更难的是精致合理的细节描写。
　　细节决定成败，这句话在写小说时更为适用。细节描写更容易给人留下深刻的印象。避免小说千文一面，靠的是情节的区别；使情节既可信又有魅力，靠的是细节。同是司空见惯的情节，如果细节不同，小说也就意味迥然了。
　　像鲁迅小说《故乡》里的“豆腐西施”杨二嫂，那细脚伶仃的圆规的独特形象，不仅更给人一种深刻鲜明的直观印象，也有助于体现人物尖酸刻薄的性格特点。她顺手牵羊偷了迅哥儿母亲的手套往棉裤腰里塞的细节描写让人过目不忘。可见，人物言行细节的刻画更能够使人物形象栩栩如生，惟妙惟肖；使所表现的主题入木三分，力透纸背。
　　梁晓声先生在《思想的盛宴·答中文学子问》中说：“情节是天使，细节是魔鬼。”天使往往不太超出我们的想象，一旦出现，我们往往能够预料到接下来会怎样。魔鬼却是能够千般百种的，常常会出乎我们的意料，比天使给我们的印象丰富得多，深刻得多。
　　我说，情节是花草，细节是蝴蝶。花草，可以是寻常草木，可以是奇花异木；蝴蝶，可以是普通品种，可以是珍品异类。花草是静定的，是常规的；而蝴蝶是飞舞的，是灵动的。

　　（五）

　　环境包括自然环境和社会环境。恰切的环境描写能够推动情节发展，渲染气氛，烘托人物心情，凸显人物形象。环境设置要和人物生存境况和心境一致，或者烘云托月，或者反向衬托，视情况而定。
　　人物的生存背景不能可有可无，虽不能是完全的环境决定论，但是也应该深悟环境对一个人生活方式和生活状态的决定作用。还是以鲁迅小说《故乡》中的“豆腐西施”杨二嫂为例。了解了当时的社会背景和她生活的社会环境之后，在感觉她可厌的同时，我们也会觉得她很可怜。
　　既然是描述别人的生活与命运，可暂时取消自我不失时机地炫耀文字的权利。但是，无论怎么掩饰自心，也不能完全去除掉作者的个性特色与思想风格。

　　（六）

　　现代主义小说类型丰富，形式多样，风格纷繁，真的是五花八门。现成的小说理论，只是一般规律，常态与变态，都是存在的。不可以拘泥于一端，尤其是初学写作小说，要敢于尝试，不能还没有开步就固步自封。
　　只循着一些现成的创作规律和写作章法去写作，容易写出千篇一律、似曾相识的作品来。所以，不要拘泥于情节啊，结构啊，主线啊，语言风格啊这些方面已有的限制。写小说，要大胆尝试，敢于创新，不能像作八股文一样，守在旧有的条条框框里，不敢越雷池一步。
　　写小说常常是跟着感觉走的。要在感觉里自在行走，也要注意提醒自己跳出感觉的无意识的圈子，有意识地去打磨与创新。

　　（七）

　　小说未写，理论先行，这似乎不合乎情理，但是这些只是一种尚未成型的思索与设想而已。理论可以指导实践，实践也可以总结出理论。这是演绎与归纳的逻辑问题，且不必去管它罢。先有鸡，先有蛋，都是不必去争议的（当然，据说英国科学家已有定论：先有鸡，后有蛋。），只是有鸡杀鸡，有蛋煮蛋就可以了。再说了，把胡思乱想的东西记录下来，以码字为游戏，也不失为一种自在的享受和高雅的乐趣。作文有法，文无定法。想怎么写，就怎么写，一是对章法不管不顾，毫不在乎，信笔乱涂，杂乱无章，作品就可能会呈现莠生稼灭的荒芜景象；一是对写作的规矩方圆早已通晓谙熟，写起来是驾轻就熟，游刃有余，这是一种圆通之后的突破，看似信笔而至，其实已是成竹在胸。前者，有年轻人的特点，幼稚，真纯，拙朴；后者，有老年人的风范，圆通，老练，醇厚。二者各有所长。写作过程也像人生旅程，都是一种经历，都要有一个漫长的成长过程。人生的每一个阶段，都是生命成长所不可或缺的。

    （八）

　　笔连着心的写作状态，更容易领会到写作这件事本身的意味和情趣。通过写作，人性的纠缠得以平复，心灵的结节得以舒展，让你在感激世界、感激人生、感激他人、感激文字的同时，也感激写作本身。你一旦投身写作，才会真的明白写作对自己的心灵是多么的重要和必要。
　　最初尝试写小说，发现小说虽为虚构，也是可以抒写真性情，抒发真感情的。小说中的人物、情节、环境，都是从自己的见闻感受与想象和联想中得来的。写出感觉来的时候，文字流畅自然，顺利通达；找不到感觉的时候，就会生涩阻滞，有了纯属生编硬造的痕迹。

　　（九）

　　我写小说，是先自娱而后娱人。自娱的写作，只是由“喜欢”来促动和推进的，是一种个人的爱好和兴趣所在，发表了固然欢喜，不发表也同样开心。要的就是这个自悦的过程与感觉。文字修炼也是一种自我修炼。从写作中，可以启迪智慧，明确志向，省悟人生，感受生命，提升认知水平，丰富思想方法，调整感情方式，弘扬人性人道和社会良知，借以自修自静自明自强。
　　真正情真意切的作品，完美和谐，天衣无缝，浑然圆成，就像是武林界最高的招法是无招胜有招。好作品是作者一种水到渠成的情感疏泄。技法与经验会在不知不觉中在起作用，但纯粹的情感滴流成河时，是来不及做精雕细刻的艺术架构的，随心而来，信笔而至，文脉如如。
　　创作，重在创想；写作，重在动笔。只想不写，等于只说不做，容易眼高手低，流于嘴皮子功夫，不会成为上层的或真正的作家。所以说，小说，不能仅仅是说说，还要试着去写写。