我国明代，出了个很有才气的诗人，叫解缙，江西吉水人，自幼聪慧，才华横溢，有“神童”之称。明代翰林学士。洪武进士，担任中书庶吉士，曾经上书万言，针砭时政，皇帝很欣赏他的才能，升迁为御史。永乐初年任翰林学士，主编《永乐大典》，这是世界上最完备的一部百科全书。解缙为明朝第一位内阁首辅。素有治国安邦之才。初入仕时，甚受朱元璋宠爱，常侍奉左右。一日，太祖在大庖西室对缙说：“与尔义则君臣，恩犹父子，当知无不言。”日上万言书，剖切陈词。有著作《文毅集》。解缙不但诗词俱佳，且善于作联。
　　
　　开国领袖毛泽东曾在其重要著作《改造我们的学习》中，引用过解缙的一副著名对联：
　　
　　墙上芦苇，头重脚轻根底浅；　　
　　山间竹笋，嘴尖皮厚腹中空。
　　
　　毛泽东同志指出：“对于没有科学态度的人,对于只知背诵马克思,恩格斯,列宁,斯大林著作中的若干词句的人,对于徒有虚名并无实学的人,你们看,像不像如果有人真正想诊治自己的毛病的话,我劝他把这副对子记下来;或者再勇敢一点,把它贴在自己房子里的墙壁上。”
　　
　　还有一些对子，如“莆叶桃叶葡萄叶，草本木本；梅花桂花玫瑰花，春香秋香。”等，也流传久远。解缙正直骨鲠，不媚权贵，且又诙谐机敏常寓机刺于笑谈之中。
　　
　　一天，有一位达官，给母亲作七十大寿，特意重礼聘请解缙，到寿堂亲笔题诗——那时解缙名气很大，人人能以得到他的题诗为莫大荣耀。酒足饭饱之后磨浓了墨，铺展了纸，堂上堂下挤满了来祝寿的亲朋故友，众目睽睽注视着诗人举起的大笔，龙飞凤舞地写下了第一句：“你的母亲不是人，”。
　　
　　“啊！”的一声，大伙不仅发出惊呼：“这不是骂人吗？”有的惊得张大嘴合不上，有的义形于色，有的甚至卷起衣袖准备采取行动。在如此剑拔弩张之势，诗人毫不动容。又挥动雄健大笔，写下了第二句：“九天仙女下凡尘。”
　　
　　“噢……”大家不约而同发出会心的赞叹，都大大松了一口气，有的赶紧放下衣袖，有的发出由衷的微笑，有的甚至开始搜寻如何赞美这首诗的高级形容词。在这欢欣赞叹的气氛里，诗人笔锋一转，又写下了第三句：“养的儿子都是贼，”
　　
　　“什么？”首先是那个大官吃惊地叫起来，仿佛脸上重重挨了一巴掌，火辣辣不好受；紧接着，那些祝寿的亲朋们，有的嘴张得更大，有的更义形于色，有的袖子挽得更高，甚至跨前一步，伸手去掀诗人的衣领。就在这千钧一发之际，诗人不慌不忙写下了第四句：“偷来蟠桃孝母亲！”
　　
　　“哈哈……”那大官又气又急变得煞白的脸，忽地红光满面了，敞怀大笑起来；同时张着大嘴的也赶紧陪出笑声，义形于色的顿时化作笑逐颜开，楸脖领的手势变成鼓掌欢呼！
　　
　　解缙这首祝寿诗，到底是志在“美”还是“刺”，写得好不好，都姑且先不论，只就其波澜起伏，跌宕曲折这一点，就十分值得我们学习。你看，仅仅四句诗，二十八个字，却有两个大得跌宕，掀起两回巨波危澜，牵引着那么多读者的情绪，发生两次一百八十度的大转变。从金刚怒目，到赞誉迭起，再到老拳相向，最后落在鼓掌欢呼上，这真堪称是一个艺术的奇迹！波澜跌宕的魔力有多大，波澜跌宕在文学创作上又是何等重要！
　　
　　我国古代的文艺家们，早就认识了波澜跌宕的重要性，并且从实践中，概括出一句十分形象的话来生动地表达它：“文似看山不喜平。”泰山之巍峨，黄山之奇秀，五台之雄壮，其所以能吸引千百万游人，正是其其参差曲折，跌宕错落，千幽万奇，令人神往。假令泰山、黄山、五台山等群峰，不于海拔千米之上，竟是一马平川，坦坦荡荡，一览无余，不须寻探，那么，定会使那些辛勤的攀登者们大失所望，浩然喟叹到：“还不如去看华北大平原哩！”因此，施补华在《岘佣说诗》中大声疾呼：“诗犹文也，忌真贵曲。”
　　
　　从文学史上来看，那些文学巨匠们，总是努力在自己的创作中，实践这一条艺术规律，千方百计把自己的作品，搞得波澜迭起，引人入胜。晚唐诗著名诗人李绅，有一首传世力作《古风》：
　　
　　春种一粒粟，秋收万颗籽。　　
　　四海无闲田，农夫犹饿死！
　　
　　大地是慷慨的，只要你辛勤耕耘，便会付给你丰硕的报酬，“一粒”就化“万颗”；农夫是勤劳的，他们把辽阔的原野都种遍了，没有荒芜一寸“闲田”，这样能收获多少粮食呢，老百姓该过幸福日子了吧？前三句赞美劳动创造财富，发现了一个丰收后果好日子的强烈的可能性，由“种一粒”推到“收万颗”，再推到“四海无闲田”，一层层的深入，一步步推到高峰。结果怎么样呢？“农夫犹饿死！”猛地一下跌下来，希望化作肥皂泡，辛勤汗水付东流。这个悲剧性的转折，是多大的波澜呀！它不仅能在读者心中激起万丈怒涛，而且又启人深思：丰收的景象尚且这样，那么，要是遇上灾年歉收时，又会怎么样呢？不是会有更多的人饿死吗？这巨大的社会悲剧，又是谁、是什么原因造成的呢？……从而，有力地赢得了读者为农夫一掬同情的热泪，深刻地表达了谴责残酷的封建剥削之主题。如果没有这一个强烈的转折，没有这一个巨大跌宕，这首诗就会变得平淡无味，根本不可能流传千古。
　　
　　纵观当代文艺作品中，有相当数量的作品没有吸引力，读者不爱看，缺乏能紧紧抓住人心的艺术魅力。造成这种状况的原因是多方面的，但其中十分重要的一条就是：作品平白直叙，缺乏波澜跌宕，不能步步有奇，曲径通幽，引人入胜。这些作品，往往没有经过精心设计，结构布局，情绪变化，情节转移，几乎全是随随便便写到哪儿算哪儿。只想匆匆忙忙把故事告诉人，结果是读者看了开头，就料到了结尾，兴味索然。
　　
　　文艺创作表现技法上的平铺直叙，缺乏跌宕变化，是什么原因造成的呢？这儿大体上可分两种情况：
　　
　　第一种，是初学者不大懂得文艺创作的规律，还没有从实践中认识到跌宕曲折，对于造成“抓住人心”的艺术效果之重要性，还以为波澜回还是可有可无得的东西，因此没有下苦功夫，有意识地去研究它，去追求它，这就需要前辈作家们、理论家们耐心地给他指出来，结合他的具体作品讲解清楚，并让他仔细阅读一些古今中外的名著，认真体会波澜跌宕在这些巨著中的作用，学习文艺巨匠们的成功经验，再来对照自己的著作，以期逐步得到提高。
　　
　　第二种，是作者自己已经懂得波澜跌宕对于文艺创作的重要意义，也努力在个人创作中追求曲折回环，却总是效果不理想，甚至弄巧成拙，适得其反。这又是为什么呢？原来，文艺创作上的波澜跌宕，并非作家凭空捏造出来的，而是生活本身的曲折、复杂性启示给作家的。作家充分熟悉了生活，研究透了生活中的矛盾斗争，掌握住了此一事物与彼一事物间的联系，从中发现了生活里许许多多奇妙的波澜曲折，将它作了典型化的艺术表现，于是就产生了“尺水兴波”的艺术效果。有的作者由于对生活不熟悉，对生活中的矛盾之变化曲折认识不透，没有从生活的丰富性中受到波澜跌宕的启示，而是关在书房里，去冥思苦想，为曲折而曲折，为波澜而波澜，结果当然不会好，不是曲折得离奇古怪，想入非非，就是违背生活逻辑，无法自圆其说。这种闭门造车的方法是不可取的。
　　
　　由此看来，“尺水兴波”，波澜跌宕的本领，并非仅仅是一个表现技法问题，而是首先要深入生活、研究生活，去寻求启示。
　　
　　中华文化渊源流长。投身于生活洪流的作家们，让我们都来学学解缙《祝寿》中的“尺水兴波”的技法，力争在每个短小精悍的作品中，都造出九曲回环，忽而异峰突起，忽而瀑泻深澜，忽而巨岩怪石，忽而芳草茂林，从而把读者的情绪仅仅抓住，使作品产生意想不到的魅力。也许，这一步离作家并不遥远，关键你要走向生活，热爱生活，解读生活，生活是文艺创作取之不尽用之不竭的源泉。